Bad

Alberto Vargas und seine Varga Girls

Inhaltsverzeichnis:

Anonim

Susi Pator / Flickr / gemeinfrei

Alberto Vargas gilt als angesehener Künstler, der sich auf das Malen schöner Frauen spezialisiert hat. Sein bekanntestes und beliebtestes Werk ist die Pin-up-Art mit seinen "Varga Girls".

Frühen Lebensjahren

Vargas wurde 1896 in Peru geboren und lernte laut American National Biography Online (ANBO) während seiner Arbeit im Fotostudio seines Vaters Airbrush. Er begann in den USA als Porträtmaler für die Ziegfeld Follies in New York zu arbeiten. Dort lernte er, „ein wundervolles Porträt mit Stil und Klasse“ einzufangen.

In Hollywood arbeiten

Er ging nach Hollywood, um für die großen Filmstudios für Bühnenbild zu arbeiten und Porträts zahlreicher Filmstars der 1930er Jahre zu malen. Darunter waren Stars wie die legendäre Greta Garbo und Hedy Lamar.

Der talentierte Maler floh 1930 mit einem seiner Ziegfeld-Modelle, Anna Mae Clift. Das Ehepaar blieb sowohl während der äußerst profitablen Jahre von Vargas 'Karriere als auch in Zeiten, in denen es schlanker wurde, zusammen. Sie starb 1974, aber er arbeitete nach ihrem Tod weiterhin freiberuflich. Dies beinhaltet das Malen des legendären Covers für das Cars-Album "Candy-O", das 1979 veröffentlicht wurde.

Diese Albumcover haben zweifellos eine neue Generation seines Talents vorgestellt und diejenigen, die vor der Babyboom-Ära geboren wurden, an seine früheren Arbeiten erinnert. Alberto Vargas, ein langjähriger Bewohner von Woodland, Kalifornien, starb 1982.

Arbeiten für Zeitschriften

Vargas trat in die Fußstapfen eines anderen bekannten Pin-up-Künstlers namens George Petty und zog in den 1940er Jahren nach Chicago, um für das angesehene Männermagazin Esquire zu arbeiten . Seine Illustrationen wurden bis 1947 auf zahlreichen Umschlägen und auch als Mittelfalten verwendet. Sie zeigten seine bezaubernden Varga Girls, wie sie auf Karten abgebildet sind, jedoch in größerer Form.

Karten wie diese waren während des Zweiten Weltkriegs bei amerikanischen Soldaten äußerst beliebt, und Sets wurden ihnen häufig von Freunden und Verwandten von zu Hause aus zugesandt, während sie im Ausland stationiert waren. Das Varga Girl war sexy, daran besteht kein Zweifel. Aber sie besaß auch ein Mädchen von nebenan, das dem Pin-up-Styling von Gil Elvgren und dem bereits erwähnten George Petty ähnelte und ihre Sexualität ein wenig milderte.

Trotzdem verklagte der United States Postal Service Esquire wegen des Versands von obszönem Material, da ihre Ausgaben Illustrationen wie die von Vargas enthielten, ein Fall, den die Zeitschrift gewann und der von ANBO geteilt wurde. Nach heutigen Maßstäben wirken Abbildungen wie diese natürlich eher zurückhaltend und verspielt als schmutzig genug, um eine Klage wegen Obszönität zu rechtfertigen.

Vargas ging später zur Arbeit für das Playboy- Magazin und setzte dort sein Vermächtnis fort. Die Mädchen, die er von 1960 bis Mitte der 1970er Jahre malte, hießen Vargas Girls (und wurden nicht wie in den vorangegangenen Jahrzehnten zu Varga abgekürzt). Sie waren nackt oder natürlich sehr spärlich bekleidet, da er für den Playboy arbeitete und oft offener sexy als seine früheren Pin-up-Bilder war.

Unabhängig davon, wo es gedruckt wurde, widerspiegelte sein Werk immer das Ideal der Schönheit und Begehrlichkeit zu der Zeit, in der es gemalt wurde. Seine "Mädchen" reichten von Flappern der 1920er Jahre bis zu seinen späteren Interpretationen grooviger Damen der 1960er und frühen 70er Jahre.

Vargas Girls Karten

Esky * -Karten mit der Darstellung „The Varga Girl“ sind Teil einer Serie, die mehrere Sets enthielt. In den Umschlägen war zu lesen: „In diesem Paket befinden sich 6 der berühmten Varga Girl-Zeichnungen - alle verschieden - von Esquire, The Magazine for Men, gedruckt in Vollfarben auf speziellem, übergroßem Luxusmaterial - geeignet für den Versand und sammelwürdig.“

Dies ist eine der vielen Arten, wie Vargas 'Kunst an die Massen verteilt wurde, insbesondere an Soldaten, die während des Zweiten Weltkriegs im Ausland stationiert waren. Die Frauen, die er malte, erschienen auf Kalendern, Spielkarten und einer Vielzahl anderer Erinnerungsstücke, die heute von Sammlern geschätzt werden.

* „Esky“ bezieht sich auf das ursprüngliche Maskottchen des Esquire- Magazins - ein elegant gekleideter Cartoon-Gentleman mit einem großen blonden Schnurrbart und hervorquellenden Augen. Sein Abbild wurde in den 1930er und 40er Jahren für Thekenauslagen und Werbung verwendet, in denen in der Zeitschrift beworbene Produkte verkauft wurden. Erfahren Sie mehr über Esky, indem Sie Drei bunte Charaktere lesen, die von der Zeit vergessen wurden.