Wie man italienisches Capodimonte-Porzellan datiert und identifiziert

Die ersten Werke der königlichen Fabrik in Neapel

Victoria und Albert Museum, London

Die frühesten Figuren wurden von Giuseppe Gricci Mitte des 18. Jahrhunderts für die ursprüngliche Capodimonte-Fabrik modelliert, die Royal Factory, die von König Charles VII. In Neapel, Italien, gegründet wurde. Diese sind auf dem Sekundärmarkt heute selten zu finden, da sich die meisten in Privatsammlungen und Museen auf der ganzen Welt befinden.

Die folgenden Eigenschaften dieser Figuren, wie sie in der obigen Abbildung dargestellt sind, basieren auf Informationen, die in Capodimonte Collectibles von Catherine P. Bloom bereitgestellt wurden:

• Die Liebe zum Detail in Haltung und Bewegung mit einem übersichtlichen Aussehen im Vergleich zu Rokoko-Elementen, die oft in der dekorativen Kunst und Architektur dieser Zeit zu finden sind. Die Menschen in frühen Capodimonte-Figuren hatten oft kleine Köpfe im Vergleich zum Rest des Körpers. Die Basen waren felsig in der Natur häufiger als nicht. Viele frühe Werke waren klein oder kleinformatig. Neuentwicklungen im Hartporzellan Ende des 18. Jahrhunderts ermöglichten jedoch größere und ehrgeizigere Arbeiten. Die frühesten Stücke wiesen keine Abdrücke auf, sondern trugen schließlich die Fleur de Lis von Karl VII., Der die erste Capodimonte-Fabrik in Neapel gründete später zog es nach Spanien. Die früheren Fleur de Lis Marken waren dicker. Sie verwandelten sich später in eine dünnere Version, die normalerweise auf der Basis eines Stücks in Blau oder Gold aufgetragen wurde.

Die zweite Generation

Victoria und Albert Museum, London

König Karls VII. Sohn, Ferdinand, der in Italien regierte, während Charles in Spanien den Thron innehatte, stellte Ende des 18. Jahrhunderts in einer neu errichteten Fabrik in Neapel, Italien, Capodimonte-Figuren her. Das "Goldene Zeitalter von Capodimonte" endete, als diese Fabrik im frühen 19. Jahrhundert geschlossen wurde. Dort hergestellte Stücke sind heute gelegentlich auf dem Sekundärmarkt zu finden, die meisten befinden sich jedoch in Privatsammlungen und in Museen auf der ganzen Welt.

In diesen Figuren und anderen Objekten, die Personen darstellen, sind die folgenden Merkmale zu finden, die auf dem obigen Foto zu sehen sind:

• Figuren der zweiten Generation zeigten einen Durchbruch in Bezug auf realistische Gesichtsausdrücke. Die traditionellen Figurenbasen waren oft eher abgerundet als felsig und einige hatten nur ornamentale Verzierungen an den Rändern. Viele, aber nicht alle Figuren, die in dieser Zeit hergestellt wurden, reflektierten das Leben in der königliche Hof oder die neu entstehende Mittelschicht, die Ferdinand immens faszinierte. Ferdinands Fabrik begann mit der Verwendung der ersten Krone und der Neopolitan-Marke.

Moderne Figuren im Vergleich

Mit freundlicher Genehmigung von Barkus Farm Antiques / Ruby Lane

Spätere Figuren, die die reiche Tradition des Capodimonte-Porzellans fortsetzen, wurden im 20. Jahrhundert von vielen Fabriken und Ateliers hergestellt. Tatsächlich haben Werke von Capodimonte Signora Carozzi dazu inspiriert, 1925 die letztere Industria Lombardo Porcellane (ILPA) zu gründen.

Aus dieser Firma entstand die bekanntere Industria Porcellane Artistche (IPA). Viele Künstler haben sich getrennt, um King's Porcelain und zahlreiche andere Ateliers zu gründen. Die meisten dieser Stücke waren mit einer Form der Krone mit dem N-Logo versehen, das dem der Capodimonte-Fabrik der zweiten Generation ähnelte. Wenn die Krone und das Neopolitan N-Zeichen nicht genau mit der älteren Version übereinstimmen, wurde das von Ihnen angefertigte Stück in den späten 1700er bis frühen 1800er Jahren nicht hergestellt.

Zu den italienischen Künstlern, die im 20. Jahrhundert Waren nach Capodimonte-Tradition herstellten, gehörte Antonio Borsato, dessen Werk hier abgebildet ist. Diese komplizierten Stücke werden größtenteils als eine modernere Erweiterung von Capodimonte angesehen, wie im Buch Capodimonte Collectibles von Catherine P. Bloom erwähnt.

Frühes Geschirr aus der königlichen Manufaktur in Neapel

Victoria und Albert Museum, London

Die frühen, nicht figuralen oder floralen Gegenstände wie Geschirr, die in der Capodimonte-Fabrik von Karl VII. In Neapel, Italien und später in Spanien hergestellt wurden, waren von ihrer Form her schlicht und unkompliziert. Die meisten Dekorationen dieser Stücke spiegelten nichtjüdische Hirtenszenen oder Stillleben wie Obst wider. Diese Stücke sind nicht übermäßig bemerkenswert und könnten leicht mit weniger wertvollen Stücken verwechselt werden, wenn sie sich zufällig auf dem heutigen Sekundärmarkt befänden. Viele davon würden mit dem Fleur de Lis-Logo der Royal Factory gekennzeichnet sein.

Ferdinand, der Sohn Karls VII., Leitete eine neue Capodimonte-Fabrik in Neapel, während sein Vater in Spanien regierte. In seiner Fabrik, die bis ins frühe 19. Jahrhundert bestand, wurden auch Gegenstände wie Teller, Tassen und Untertassen hergestellt, die mehr Blick auf die Stadt und manchmal die Ausgrabungen und die historische Bedeutung von Pompeji zeigten. Andere historische Referenzen wie ägyptische und mythologische Einflüsse wurden ebenfalls in Kombination mit klassizistischem Dekor verwendet. Diese Stücke würden höchstwahrscheinlich mit der Originalkrone und dem Neopolitan N-Zeichen versehen sein.

Blumenfiguren und andere Blumenmuster

Barkus Farm Antiquitäten / Ruby Lane

Capodimonte Blumen wurden zuerst in der Ära von Charels VII, König von Neapel, angeblich wegen seiner strengen Allergien gegen blühende Pflanzen produziert. Es ist wahrscheinlicher, dass andere Könige in Europa den populären Stil der Dekoration ihrer Paläste mit Porzellanblumen festgelegt hatten, und er folgte diesem Beispiel, so Catherine P. Bloom in dem Buch Capodimonte Collectibles .

Der Porzellansaal in Portici, dem königlichen Palast Karls VII., War voller Blumen und Weinreben, die in der königlichen Manufaktur von Capodimonte hergestellt wurden. Dieser bemerkenswerte Raum ist jetzt im Capodimonte Museum in Neapel ausgestellt.

Exquisite Sammlerblumen, die Napoleon in der Tradition des Capodimonte handgefertigt hat, wie die hier gezeigte, werden heute eher von Sammlern gefunden. Diese wurden in den letzten Jahrzehnten von einer Reihe verschiedener Unternehmen hergestellt und viele von ihnen kennzeichnen ihre Waren mit einer Variation der ersten Krone und der Neopolitan N-Marke, die von der ursprünglichen Capodimonte-Fabrik verwendet wurden. Einige haben Folienetiketten mit mehr identifizierenden Informationen wie einem bestimmten Firmennamen. Die Stile variieren geringfügig von Unternehmen zu Unternehmen, wobei jedes seine eigenen Merkmale aufweist und einige feiner verarbeitet sind als andere. Der Wert variiert mit der Handwerkskunst.

Größere Körbe mit Blumen und Lampen mit Blumenmotiven, die Variationen des Capodimonte-Logos tragen, wurden im 20. Jahrhundert auch von verschiedenen italienischen Unternehmen hergestellt, zusammen mit den auf Seite 3 dieses Artikels gezeigten Figuren.

Andere traditionelle Gegenstände

Jay B. Siegel

Obwohl nicht üblich, ist diese große Schmuckschatulle ein großartiges Beispiel für die Art von Capodimonte-Ware, die das kennzeichnet, was viele Sammler neben floralen Stücken als traditionelles Capodimonte erkennen. Dies sind keine echten Capodimonte-Stücke, die früh in der königlichen Fabrik hergestellt wurden, sondern eher Gegenstände, die in diesem Stil hergestellt wurden. Diese Schmuckschatulle ist ein fein gearbeitetes, wertvolles Stück.

Auf diese Weise werden viele Stücke von Capodimonte-Sammlern, denen sie heute begegnen, eine Variation der ersten Krone und der Neopolitan N-Marke aufweisen, die im späten 18. und frühen 19. Jahrhundert verwendet wurden. Diese Stücke sind nicht annähernd so alt, da die meisten seit den 1920er Jahren hergestellt wurden. Sie sind manchmal mit einem Firmennamen zusätzlich zu einem "N" -Zeichen gekennzeichnet oder tragen einfach ein in Gold geschriebenes Zeichen wie Capodimonte Italy. Diese haben möglicherweise ein Aufkleberetikett mit mehr identifizierenden Informationen, die im Laufe der Jahre entfernt oder abgetragen wurden.

Um die Wünschbarkeit dieser letzteren Elemente zu beurteilen, müssen Sie die Ausführung des im Entwurf enthaltenen Gemäldes genau untersuchen. Wertvolle Capodimonte-Waren haben feine Details, während Stücke von geringerer Qualität den Stil imitieren, aber oft schlecht ausgeführt werden. Schauen Sie sich beispielsweise an, wie die Gesichter bemalt sind, um die Qualität zu bestimmen.